En el marco de nuestro trabajo de diálogo y reflexión en torno a la música y la gestión cultural, sostuvimos una conversación con Rodrigo “Subhira” Cepeda, destacado músico, compositor y productor del Festival Músicas del Mundo que mañana jueves 15 de enero, dan por inaugurado su versión numero 25 de este importante festival.

A lo largo del encuentro, conocimos el origen de Mundo Vivo, abordamos su trayectoria artística, su visión sobre la música como espacio de encuentro intercultural y el rol que ha cumplido el Festival Músicas del Mundo en la difusión de expresiones sonoras de diversas tradiciones. La conversación permitió profundizar en los desafíos, aprendizajes y visiones de este proyecto, así como en el valor de la música como puente entre comunidades y culturas.

Rodrigo “Subhira” Cepeda.

Horizontes Nacionales
¿Cómo nace o se gesta todo esto de Mundo Vivo?
– Subhira
Surgió como una necesidad personal, desde cuando yo estaba estudiando música… siempre realice música media rara, que todo el mundo la consideraba media rara, porque no había cómo etiquetarla, me decían: “Es muy ecléctica”. Y por esos tiempos teníamos una banda llamada “Equs” con mi colega y compañero Juan Pablo Quintana, con quien hemos grabado todos los discos de Mundo Vivo… cuando yo estaba terminando la escuela, ya teníamos otros dos discos para publicar en algún sello. En esa época publicábamos en casete, estamos hablando del año 93, y los sellos me decían: “Oye, está superbuena la música, pero no sé cómo etiquetarla. No es jazz, no es música clásica, no es folclore, no es rock…”… no sabemos qué es. Entonces los sellos no tenían la estructura como para etiquetar nuestra música. Y cuando yo terminé la escuela, me titulé y dije: “Ya que no hay un mundo donde poder desarrollar esta música, voy a hacer un sello”. Y se me ocurrió en un momento muy importante de mi vida, donde me llegaba música, me llegaban ideas, me llegó el nombre, me llegó la visión de hacer un sello y que no fuera solo para mí, sino que como que pudiera darles espacio a todas las músicas más raras [risas] y con carácter identitario, y -que no tenían espacio en los otros sellos. Y así es como nació Mundo Vivo. Fue una necesidad realmente, de poder tener un canal por donde promover la música sin etiquetas en ese entonces.

H.N.
Tuvieron que golpear muchas puertas, porque en esos años, oh era pop, rock, jazz, folclore, vanguardia etc. todo muy definido y uds no tenían ninguna ética en sí.
– Subhira
Muchas puertas y tal cual tú dices, hay muchos estilos musicales que los programadores, la gente, los cultores, creen que tienen que ser de una de sus vertientes no más. El jazz, por ejemplo, en esa época, sobre todo, ahora ha cambiado a nivel mundial. Nosotros, ponte tú, con mi banda tocamos en muchos festivales de jazz en Europa, en Canadá, en Australia, en distintos lugares, siendo que realmente no es jazz lo que hacemos. Sin embargo, usamos elementos musicales complejos, usamos partes improvisadas, usamos harto arreglo. Entonces, a la gente del público del jazz le gusta mucho, pero por aquellos años, tal cual tú dices, había mucha ortodoxia al respecto y estas puertas cerradas las teníamos que abrir nosotros mismos y crear. Por eso creamos el espacio, creamos Mundo Vivo como, como productora, y empezamos a hacer ciclos de conciertos en centros culturales, etc.

H.N.
Dentro de todo este espectro musical y vertebral de la música chilena, Los Jaivas, ellos han ocuparon todas estas reglas y las han modificado a su antojo, ¿Que significan para uds?.
– Subhira
Absolutamente. Los Jaivas es totalmente una inspiración y una banda que yo admiro mucho, que me influyó… me apasionó de chico y de grande, cuando ya había estudiado música, composición etc. a uno le sigue gustando y la sigue valorando más y más. Sobre todo, por lo mismo, porque ellos también tienen un camino similar al de nosotros, hemos recorrido, en el sentido que van derribando fronteras entre el folclore, el jazz y el rock, entre el rock psicodélico y la música clásica, La vanguardia etc. y dejarte como etiquetar o delimitar por las supuestas, sonoridades que debe tener una cierta elección estética de la música, sino que poderse ir reinventando también, por no quedarse siempre autocopiándose en el camino. Y eso también ha sido super importante para nosotros como Mundo Vivo y como músico también.

H.N.
¿Cómo funciona la curaduría para este festival en lo particular?
– Subhira
Yo tengo el rol de director artístico, así que básicamente recae en mí ese trabajo, aunque mi socio Jorge Elbein, también siempre anda atento, mirando, entonces hace muchos años que identificamos que esos nichos están en todos los territorios y en conjunto con mi banda, empezamos un camino de internacionalización y con Mundo Vivo en general. Entonces, llevo muchos años, viajando, ampliando fronteras, llevamos más de dos décadas yendo a mercados, festivales, showcase por el mundo, en Europa, África, Norteamérica, Canadá, Asia, Australia, buscando diversas bandas de todas partes del mundo, así vamos haciendo las conexiones, casi orgánicas, en terreno, conociendo bandas en los escenarios e invitándolas a nuestro festival.

Banda Oktoécho (Canadá).

HN.
¿Cómo vamos a encontrar las dinámicas de estos Side Show para la gente de regiones? ¿Cómo se viene todo eso?.
– Subhira
Se viene súper bueno, porque este año nuestra fuente de financiamiento, del cual estamos súper y tremendamente agradecidos, es un fondo de cultura de la Gobernación Regional Metropolitana. Entonces, el Departamento de Cultura de la Gobernación, abre concursos para financiar eventos y nosotros nos adjudicamos uno de ellos. Entonces, los eventos en la región metropolitana, están auspiciados por la gobernación y, por lo tanto, son gratuitos, y en los teatros municipales y parques con los cuales postulamos. Está también una alianza que hicimos con Teatro a Mil, que es algo que hace años estábamos buscando y se concretó el año pasado. Todos los años (Teatro a Mil) toman alguna de nuestras bandas y las llevan a Concepción por ejemplo o Quilpué que fue lo último que se agregó a último minuto… nos llamó el encargado de cultura y resultó que le encanta el festival, le encanta Mundo Vivo, nuestra música, y quiso llevarla para allá, para Quilpué. Así que se armaron cinco conciertos gratuitos en la plaza de Quilpué, y toda la cartelera del sur como Pucón, Chillan, San Fabián, Valparaíso y los ya nombrados Quilpué y Concepción.

Pascuala Ilabacca (Chile Año 2025) Archivo.

HN.
No podemos dejar de preguntarte por el Festival Womad, como lo ven, este año primera vez que no se realiza por x motivo: ¿Podrían ser ustedes los que toman esta posta, o van por carriles distintos en su organización, en su visión, en su misión? ¿Podría Músicas del Mundo, a través de Mundo Vivo, poder tomar a lo mejor esa posta, esa tradición?
–Subhira
Yo creo que, de partida, es muy al revés, porque nosotros llevamos veinticinco años haciendo este festival, con este nombre, Festival de Músicas del Mundo y Womad iba a celebrar sus diez años, entonces, nosotros llevamos más del doble… nosotros llevamos prácticamente la misma cantidad de tiempo que el Womad Inglaterra, partimos casi al mismo tiempo. Entonces, más que tomar una posta, primero decir que es una pena que no se haya hecho. La gente de Womad, la productora que hace Womad, son nuestros amigos, siempre hemos sido aliados, en las primeras versiones de Womad, tratamos varias veces de compartir bandas, porque nuestro festival era en enero y ellos partieron en febrero, yo lamento mucho que no se haya hecho Womad, que es un festival hermoso, ellos son unos bacanes para trabajar, hicieron un trabajo increíble, así que yo realmente ojalá deseo que ellos, “Arte Medios” y Womad, se pueda volver a hacer en Chile.

HN.
Entre paréntesis, una aclaración, me refiero a seguir como este legado, esta tradición, esta conexión con la gente, de seguir Mundo Vivo a través de Músicas del Mundo… ¿Ustedes han pensado en eso?
–Subhira
Es una excelente visión la que estás diciendo. Yo creo que energéticamente, con la producción de Womad la tenemos, pero no hemos trabajado en él, en lo que tú dices, me gusta mucho la idea que estás dando, como en el fondo, hacer una sinergia entre las búsquedas de Womad, que tiene más exposición, por supuesto. Sí, mira, si me dices o si me pones ahí en aprietos, yo creo que Música del Mundo a través de Mundo Vivo es como más orgánico, es como más de Pachamama, es más de tierra, es más de andar a pata “pelá”, [risas] es más de buscar los compas, que ayuden, es más tomarse una cerveza y veamos qué podemos hacer, y lo digo en buena lid ¿ah? como camarería, como unión, como de persona a persona, más que de productora a productora, cosas así. Me da la impresión a mí, tengo ese sentimiento, ese feeling con la comunidad.

Banda Organik (Año 2025) Archivo.

HN.
Haciendo honor al tiempo también, ¿Qué podemos encontrarnos en este festival Músicas del Mundo 2026, aparte de la música y de la gente que va a estar ahí vibrando?
-Subhira
Verán increíbles bandas, son todas excelentes. Yo te recomiendo no perderse ni una, van a estar en varios lugares, lo que hacemos es que las bandas internacionales las circulamos por todos los barrios, y la idea es que puedas tener acceso a verlas todas gratis. Atrévanse y vayan, van a pasarlo bien, se los doy garantizado. Cada concierto va a ser como un viaje, por lo menos en tres continentes con música ancestral, música milenaria, música de mucha raíz, mucha verdad, y eso hace que llegue al corazón, eso hace que la gente lo perciba… después, cuando sales de un concierto, se sintió que uno viajó, que se le amplió el universo, y eso es lo que estamos buscando con este festival. Así que muchas gracias por percibirlo así, nos da mucha energía también para seguir adelante y nada, pues muchas gracias también a Uds. Horizontes Nacionales y a ti Manu Rojas por el contacto.

HN.
Un agrado Subhira tener este contacto contigo, con Mundo Vivo, y este increíble festival Músicas del Mundo, abrazos compañero, nos vemos en el Festival.
-Shubira
Nos vemos hermano.

PD. Toda la información en https://mundovivo.cl/